Savantes ?

Prochaines représentations

Samedi 10 mars 2012 à Ribérac.
Renseignements et réservations : 05 53 92 52 30

d’après Molière

Avec :
Marie-Hélene Bannier
Hortense Belhôte
Coraline David
Aurore Déon
Sarah Kellal
Marie Marquet
Hélene Roisin
Chloë Roy
Marianne Vigneulle

Mise en scène :
Rébecca Chaillon

Scénographie et costumes :
Marie Frin

Musique originale :
Cassandre Girard

Chorégraphies :
Aurore Déon

Note d’intention

Neuf comédiennes empruntent à Molière ses personnages pour dénoncer, parler, raconter, la femme dans la société actuelle.
Nous ne réécrivons pas Molière, nous en gardons une essence.
Ce que nous conservons nous le mettons à l’épreuve du plateau, d’un jeu physique, et nous mêlons aux alexandrins danse, chant, vidéo, et musique live.
Une intrigue amoureuse qui nous permet d’interroger la place de la femme dans une société ou les rapports hommes/femmes évoluent et se transforment continuellement.
Et si Philaminte, Bélise et Armande existaient aujourd’hui ? Quel serait l’objet de leur dévotion ? Sans doute, l’esthétique de l’art contemporain, la parité homme/femmes et l’accessibilité des femmes au pouvoir ?
Et si l’enjeu n’était pas seulement qu’Henriette épouse Clitandre,  mais d’entendre le choix délicat entre tradition, famille et choix personnel.
Mère, femme, fille quelle place prennent les femmes ?

Pourquoi les Femmes Savantes ?

Dans mes souvenirs, enfant, j’interprétais la bonne Martine, mes parents étaient alors, furieux qu’encore une fois, je sois relégué aux rôles de bonne, ils y voyaient un crime raciste.
Puis dans l’atelier théâtre, adolescente, je gagnais en jalons, et tenais avec fierté le rôle de Philaminte, la puissante mère de famille, peut-être en faisais-je un peu trop à l’époque.

Quand enfin, je devins moi-même intervenante théâtre d’un atelier amateur dans un petit village picard, j’en revins à mon classique préféré.

Mon travail en atelier, consiste à conserver l’essentiel du texte, à extraire des situations, à faire jouer tout les participants, sans frustrer les uns, les autres dans la distribution, créer du jeu, trouver des passerelles avec les réalités actuelles sans trahir le texte. Et transmettre l’amour de la diction du texte sans que pour autant on soit étouffé par lui.

Ce travail d’atelier, est proche du travail que j’aime  faire aujourd’hui au plateau, avec les comédiennes.

Mettre en scène 8 femmes, c’était par rencontre accidentelle.
Mettre en scène les Femmes Savantes de Molière, c’est mon premier vrai choix de metteur en scène.

Comme nourriture, j’avais ces femmes politiques très exposées, un regain d’articles et de mouvements autour de la femme, et de la parité, et puis toutes les femmes artistes qui gravitent autour de moi.

Le processus de création:

Nous sommes passés par un travail de lectures, d’échange autour des femmes, de ce qu’elles écrivent sur le monde, sur elles-mêmes et pour elles.
Nous avons cherché des équivalences parmi les hommes et les femmes autour de nous.

Qui sont les femmes savantes aujourd’hui ? Femmes savantes, aujourd’hui c’est un pléonasme non ? Des femmes qui se réunissent pour parler lecture, poésie, langage, politique, qui cela choque t-il aujourd’hui ?

Pourquoi ces femmes font elles peur ? Pourquoi nous font-elles rire ?

Comment faire pour redonner dans le jeu, ce que Molière donne dans son texte, tout en parlant de notre quotidien ?

Le travail de texte n’a pas été une priorité, pour moi il faut que la pièce soit compréhensible essentiellement dans les images, et dans les états de jeu et dans ses thèmes.

La priorité est visuelle.

Je construis les pièces, en plusieurs étapes, d’abord pour les enfants, les  sourds, et les personnes de langue étrangere, Puis deuxieme étape : les aveugles et les traumatisés du théatre depuis l’école.

Le choeur de femmes:

De notre travail de laboratoire, est restée l’envie d’un groupe imposant de femmes sur scène.
Un  choeur de femmes, qui tantôt est le choeur de comédiennes toutes amusées de raconter l’histoire des Femmes Savantes et tantôt un choeur comme soutien d’un personnage.
Elles peuvent démultiplier les capacités d’un personnage, le rendre porte parole d’un message.
Elles sont visibles et invisibles. Elles viennent souligner une parole, une entrée, apporter un instrument.

Travail de l’espace:

La pièce principale est un espace neutre, et transformable comme un espace qui pourrait aussi bien être une galerie d’art ou Bélise expose ses œuvres imaginaires, la bibliothèque privé d’Armande, une salle de mouvement poétique pour Trissotin, ou une salle de projection ou apparaissent les témoignages des personnages.

C’est une  maison familiale, on y voit les secrets dans les recoins, les habillages, les changements de costumes, les différentes pièces de la maison.

Pourquoi faire jouer les rôles d’hommes par des femmes ?

Dans 8 Femmes, il y en avait 16.
Dans les Femmes Savantes, il n’y aura que des femmes.
Continuer dans cette démesure théâtrale.

Pas seulement parce que la pièce l’exige,
Faire jouer les rôles d’hommes par des femmes, c’est faire un pied de nez à l’histoire.

Prendre cette liberté, c’était un vrai plaisir et un acte féministe.
Des femmes qui jouent des hommes, c’est un symbole.

C’est aussi une liberté évidente ici, mais ailleurs ?

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